Comme tous les instruments, l’accordéon nécessite un entretien particulier. Cette bonne habitude permet de conserver la qualité du son et d’éviter les pannes ou les casses. Pensez que votre accordéon est votre fidèle ami et qu’il requiert un peu d’attention de votre part. Il vous en remerciera en donnant le meilleur de lui-même lorsque vous en jouez.
En général, le nettoyage d’un accordéon est une chose très facile à condition d’adopter les conditions correctes. Voici quelques règles de base à suivre qui vous permettront de conserver votre instrument un peu plus longtemps et en parfait état.
Comment ranger l’instrument ?
La poussière qui s’entasse risque d’encrasser la mécanique et d’altérer la sonorité de votre accordéon. Pour éviter que ce phénomène se produise, vous devez placer votre instrument dans un endroit sûr. Rangez-le dans une mallette ou dans une housse. Ce genre de compartiment l’accompagne toujours normalement lorsque vous l’achetez à l’échoppe. Si ce n’est pas le cas, vous pouvez aussi le couvrir d’un tissu bien propre.
Posez-le sur ses pieds et sur une surface plane et stable. Si vous le mettez dans une mallette, entreposez-le verticalement afin d’éviter les risques de chute ou la déformation des petites peaux en cuir. Ces dernières font office de soupapes et jouent un rôle dominant sur la qualité du son.
Les boutons et les touches qui sont des pièces très exposées ne doivent pas être accrochés lors du rangement ou de la sortie de son étui. Il vaut mieux le saisir sur les côtés latéraux. Et faites très attention aux boucles et fermoirs des bretelles. Ces dernières peuvent les arracher ou pire rayer les caisses.
Évitez de poser votre accordéon dans les endroits surchauffés. Sachez qu’une chaleur excessive risque de l’abîmer. Cette dernière ramollit ou fait fondre la cire qui sert à maintenir les châssis. À défaut, protégez votre instrument à l’aide d’une couverture thermique. L’humidité est aussi nuisible pour les instruments à vent. Elle rouille les lames et les mécaniques, déforme le bois ainsi que les peaux en cuir et favorise la formation de moisissures.
Comment transporter l’accordéon en toute sécurité ?
Seuls la mallette ou un autre dérivé de conditionnement garantissent une protection correcte d’un accordéon. Cependant, les chocs et les vibrations restent toujours inévitables même si votre instrument est bien placé dans une housse de protection. En effet, certaines mallettes sont fixées sur des chariots à roulettes. Or, cela peut provoquer des détériorations mécaniques ou encore des pannes. De ce fait, maintenez toujours l’instrument dans une position identique lorsque vous le rangez.
Dans les transports en commun ou en voiture, mettez-le sur la banquette arrière. Privilégiez plutôt le siège passager à droite que le fait de le placer dans le coffre. Ne laissez jamais votre accordéon enfermé dans votre véhicule. Les écarts de température risquent de l’endommager et de faire fondre la cire. Par conséquent, vous risquez de retrouver des plaquettes de musique au fond de l’accordéon.
Pour garantir la protection des boutons de la rangée du bas des accords de la main gauche, posez une fine planchette ou un carton renforcé au fond de la housse. Pensez à actionner le déclencheur de l’accordéon à basse chromatique pour qu’il soit en position basse standard. Ce geste permet de libérer les ressorts et d’éviter les blocages mécaniques.
Comment nettoyer un accordéon ?
En général, il faut commencer par astiquer la partie externe des caisses et des claviers. Pour cela, il suffit d’utiliser un chiffon doux et sec ou une chamoisine. Il est déconseillé d’utiliser des produits nettoyants qui sont agressifs pour les instruments à vent.
N’oubliez pas d’enlever les poussières qui s’incrustent entre les plis du soufflet. Cette partie de l’instrument est un véritable nid à poussière. Heureusement, cette zone est facile à nettoyer. Il suffit d’employer un pinceau à poils souples. Ne négligez pas non plus les coins de soufflet, les courroies, les bretelles et les bandes de protection.
Les gestes à faire avant de jouer
Avant de jouer votre instrument, vous devez d’abord l’aérer 4 à 5 fois en maintenant la soupape d’air de la main gauche bien ouverte. Ne l’employez pas immédiatement. Déployez à fond le soufflet. Ce geste permet de mettre l’ensemble à une température ambiante.
Si vous voulez éviter la détérioration précoce du soufflet, vous devez avoir une bonne tenue et une bonne position de jeu en réglant correctement les bretelles. D’ailleurs, cela vous évitera d’avoir des douleurs aux dos et aux bras.
Quand vous jouez sur une chaise, en position assise, l’instrument doit bien se poser sur votre jambe gauche. Le soufflet ne doit en aucun cas se déployer librement ou frotter vos membres inférieurs. La mise en place d’une jaquette de protection arrière peut être indispensable pour ne pas détériorer le soufflet. Sachez que les vêtements dits «agressifs» comme la boucle de ceinture ou les boutons peuvent dégrader ce dispositif.
Les mesures de précaution à prendre en compte
Même si vous ne voyez aucun dégât sur votre accordéon, n’attendez pas trop longtemps pour l’entretenir. Une détérioration minime peut engendrer une panne encore plus grave (usure, cassure ou problème encore plus important). Cela risque d’avoir des conséquences considérables sur votre facture. Ne négligez pas l’état général des courroies, des bretelles, sans oublier la valise ou la mallette. Si vous constatez des problèmes au niveau de son conditionnement, n’hésitez pas à en acheter un nouveau.
Au minimum, vous devez faire un entretien régulier, c’est-à-dire tous les trois ans pour conserver l’état de votre accordéon. Ainsi, vous serez sûr et certain qu’il joue d’une manière juste. Une révision à 15 ou 20 ans demande toujours de gros travaux. La remise en état est souvent coûteuse par rapport à la valeur propre de votre instrument.
La majorité des accordéons sont recouverts de produits inflammables. Pour éviter les accidents, n’approchez pas l’instrument près d’une source enflammée. Il a tendance à se désaccorder avec le temps. Cela n’est pas forcément perceptible à l’oreille, notamment du musicien. Il faut que ce dernier s’habitue petit à petit à l’instrument pour pouvoir détecter son problème.
https://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2019/10/Comment-entretenir-un-accordéon4.jpg7201280Henryhttps://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2020/12/la-guitare-heureuse-300x56.pngHenry2019-10-26 10:14:272019-10-24 15:05:34Comment entretenir un accordéon : les conseils d’utilisation
L’apprentissage d’un instrument de musique, tel que l’accordéon, est un processus qui relève d’un effort à la fois physique et mental. Cela requiert la maîtrise d’un grand nombre de techniques pour pouvoir acquérir une parfaite connaissance, et de l’instrument et des notes. Ainsi, il est important de pouvoir bien se concentrer et de réunir toute la motivation dont on a besoin pour persévérer.
La musique n’est pas qu’une question de talent. En effet, derrière un morceau harmonieux se cache un long travail acharné et une longue expérience de plusieurs années. Il s’agit notamment de permettre aux doigts d’acquérir un certain automatisme. Pour cela, le cerveau devra apprendre à mémoriser chaque mouvement qui correspond à chaque note.
Le cerveau commande, les doigts exécutent
Le jeu de l’accordéon est un ensemble d’actions exécutées au niveau des doigts et des bras. Mais c’est également une parfaite synchronisation entre les ordres du cerveau et les mouvements de ces bras et doigts.
Le travail au niveau des doigts
Avant tout, il faut savoir que, pour jouer de l’accordéon, ce sont essentiellement les doigts que l’on utilise. Il est donc essentiel qu’ils puissent acquérir une certaine souplesse et un certain automatisme pour exceller dans la pratique.
Les doigts sont divisés en deux catégories principales :
L’index et le majeur, également appelés « maîtres doigts »,
Les doigts accompagnateurs qui sont l’annulaire et l’auriculaire.
En outre, le bras gauche joue un rôle très important dans la manipulation de l’instrument. En effet, il effectue des gestes que l’on appelle « poussés et tirés », qui nécessitent une très grande précision des mouvements. C’est la bonne concordance des actions au niveau des bras et des doigts qui fait que les notes soient jouées correctement.
Le travail au niveau du cerveau
Il est bien connu que c’est le cerveau qui commande toutes les actions de chaque partie de notre corps. Aussi, il est essentiel que des exercices s’opèrent au niveau de ce muscle pour qu’il puisse fournir les bonnes informations à exécuter par le bras et les doigts lorsque l’on joue de l’accordéon.
Les méthodes d’apprentissage de cet instrument sont similaires à celle de l’acquisition de n’importe quelle activité. La première étape est d’acquérir les bonnes bases et de s’exercer afin qu’ils se convertissent en automatisme total. Mais comme tout apprentissage, cela requiert également une grande patience et une longue pratique.
Ainsi, lorsque le cerveau perçoit de nouvelles informations, il les transmet aux différentes parties du corps qui sont concernées par leur exécution. Comme dans la vie quotidienne, lorsque nous devons aller d’un endroit à un autre, nous devons emprunter les mêmes itinéraires. Le fait de faire le trajet tous les jours nous aide à nous souvenir du chemin qui mène à notre destination. Et au fil du temps, nous devenons en mesure de nous rappeler de chaque étape sans même avoir besoin d’y réfléchir.
L’apprentissage de l’accordéon se passe exactement de la même manière. Les exercices doivent se faire régulièrement afin de permettre, d’abord au cerveau de mémoriser les gestes, mais également au bras et aux doigts de les transformer en automatisme.
Les étapes d’apprentissage en autodidactie
Il faut savoir que pour apprendre de manière efficace, il n’est pas nécessaire d’encombrer votre cerveau d’une multitude d’informations en même temps. En effet, le muscle cervical ne peut traiter qu’une seule information à la fois. Ainsi, il est donc essentiel de procéder étape par étape pour apprendre à maîtriser les diatos.
Si vous voulez apprendre l’accordéon par vous-même, la première étape consiste à écouter en boucle le morceau que vous désirez apprendre. Ce procédé vous aidera à mémoriser chaque détail de l’air jusqu’à ce que chaque note jouée soit bien ancrée dans votre tête.
Si vous vous trouvez en détention d’une partition du morceau, c’est encore mieux. Mais à défaut, sachez qu’il est possible d’effectuer une transcription sur ordinateur en utilisant un logiciel. S’il s’agit d’une chanson, et donc que le morceau est composé d’un instrumental et de paroles, il est également important de mémoriser et la mélodie et les paroles. Pour cette première étape, vous ne devez pas encore toucher à votre instrument.
Comment exercer votre main droite ?
La main droite s’occupe du déchiffrage de la tablature. En effet, le recours à cet outil vient à l’appui de l’écoute pour parfaire l’apprentissage de l’instrument. A défaut, vous devez procéder à un tâtonnement en utilisant des doigtés.
Le mieux est de décomposer le morceau en plusieurs parties pour en déceler les passages les plus difficiles. Ensuite, vous devez rechercher le rythme qui convient et vous y adapter en écoutant et en réécoutant l’air que vous avez choisi d’apprendre. Pour cela, il va falloir commencer très lentement, puis accélérer le rythme progressivement jusqu’à ce que votre main droite puisse produire et reproduire les gestes de manière automatique.
Quand ajouter la main gauche ?
Lorsque vous sentez que votre main droite est désormais bien à l’aise lorsqu’elle exécute tous les mouvements, vous pouvez commencer à faire jouer votre main gauche. Il est certain que cela vienne perturber un peu les habitudes de votre main droite, ce qui peut à nouveau entrainer une certaine lenteur dans l’exécution des gestes. Toutefois, ce n’est pas bien grave, car une fois qu’elle aura bien acquis l’automatisme de ces notes, elles ne se perdront plus.
Chaque fois que vous ressentez que votre main droite a des difficultés à pratiquer les mouvements qu’il est censé déjà connaitre sur le bout des doigts, la meilleure manière d’y remédier et de réapprendre en n’utilisant qu’une seule main d’abord, puis d’ajouter la main gauche progressivement.
Combien de temps dure l’apprentissage ?
Le temps d’apprentissage d’un morceau dépend de plusieurs paramètres. D’abord, il s’agit d’évaluer le niveau de difficulté du morceau que vous avez choisi. Il est évident que vous prendrez moins de temps à apprendre un morceau s’il est moins complexe.
Ensuite, il faut prendre en compte votre état d’esprit au moment où vous vous entrainez, ainsi que votre niveau de concentration. Votre motivation et votre rigueur jouent un rôle très important dans votre faculté d’assimilation et de déchiffrage.
Comme l’automatisme est crucial dans votre apprentissage, la fréquence de vos répétitions est également un élément clé dans votre fluidité. Cela impacte considérablement sur votre expérience. Et enfin, il faut aussi penser à l’instrument que vous utilisez pour apprendre. En effet, vous devez choisir un matériel qui vous convient, pouvant vous offrir à la fois confort et facilité de manipulation. Afin de vous aider dans la recherche de l’instrument qui entre en parfaite adéquation avec vos besoins, voici notre liste des meilleurs produits.
https://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2019/10/L’accordéon-pour-les-débutants.jpg7201280Henryhttps://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2020/12/la-guitare-heureuse-300x56.pngHenry2019-10-28 10:14:302019-10-21 10:52:51L’accordéon pour les débutants : comprendre pour mieux apprendre
La simplicité d’utilisation de ce clavier arrangeur est frappante. Il suffit juste d’appuyer sur un bouton pour choisir le son, un autre pour le style et lancer le jeu. Tout, du design général au panneau de contrôle est simple.
Principal inconvénient :
L’absence de touches dynamiques est regrettable. Un pianiste débutant ne pourra donc pas ressentir la sensation de jouer sur un « vrai » piano.
Verdict : 8.8/10
Ce synthétiseur est très simple autant dans son design que dans son utilisation. Cette simplicité est allée jusqu’à ne pas mettre de touches dynamiques. Mais la qualité sonore reste au rendez-vous.
Ce clavier électronique dispose en tout et pour tout de 22 boutons. Parmi eux se trouvent le pavé numérique allant de 0 à 9, les boutons « + » et « – » et celui de marche/arrêt. Cela pour dire que l’utilisation de ce type de synthétiseurs est extrêmement simple. Il suffit de l’allumer, de choisir son timbre en appuyant sur le gros bouton « Voice » et de jouer. Pour ajouter un style, il n’y a rien de compliqué non plus. Vous pouvez le faire seul(e), même sans avoir lu le mode d’emploi.
Le panneau est très intuitif. Il n’y a pas besoin de chercher un son ou un style ou encore une fonction dans un sous-menu. Tout est affiché sur le panneau et au-dessus des touches du clavier.
Que vous appreniez le piano ou que vous soyez plus averti, ce modèle est un excellent outil. Il dispose d’un métronome intégré, essentiel dans l’apprentissage de la musique. Le tempo de celui-ci peut être réglé de 11 à 280. Pour un apprentissage plus facile, la fonction Duo peut être activée. Cette option divise le clavier en 2 parties ayant la même hauteur. Cela permet au professeur de montrer l’exemple et à l’étudiant de le reproduire simultanément. Le résultat est directement entendu grâce aux 2 haut-parleurs intégrés qui amplifient de façon dynamique les sonorités.
Les 61 touches, elles, ne sont pas dynamiques, mais légères et de dimensions standard. Elles sont parfaites pour débuter ou pour s’entraîner afin de se perfectionner. Un pupitre est livré avec l’instrument pour pouvoir y poser ses partitions.
Conception pratique et de qualité
Ce synthétiseur n’est pas un jouet trop cher. Au contraire, il s’agit d’un véritable clavier avec un rapport qualité-prix imbattable. Il intègre 120 timbres allant des plus classiques tels le piano, la guitare, les cuivres, les percussions aux divers instruments du monde entier. On y retrouve donc la flûte de pan, le kalimba ou encore le sitar entre autres. Avec ses sons vont 114 styles aussi bien traditionnels que modernes.
Ses dimensions de 94 x 10,9 x 30,6 cm pour un poids de 3,4 kg le rendent transportable à souhait. De plus il peut fonctionner sur piles. Il en faut 6 de type AA alcalines ou rechargeables pour le faire marcher. Une prise jack est intégrée à l’instrument. Elle peut être utilisée soit pour y brancher un casque soit pour amplifier le synthétiseur.
https://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2019/11/Yamaha-PSR-F51.jpg6751200Henryhttps://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2020/12/la-guitare-heureuse-300x56.pngHenry2019-11-22 10:38:312019-12-01 17:56:21Avis sur Yamaha PSR-F51 – Test et prix
Une carte SD peut être utilisée avec ces synthétiseurs de Casio. Lorsqu’elle est insérée dans la fente prévue, l’instrument peut lire les morceaux au format MIDI qu’elle contient. Mais elle sert également à enregistrer les fichiers des performances musicales.
Principal inconvénient :
Les touches de ce synthétiseur sont dynamiques mais elles font trop de bruit lorsque l’on appuie fort. Ce son est parfois gênant pour le jeu.
Verdict : 9.7/10
Malgré le bruit des touches lors d’un jeu à forte vélocité, ce synthétiseur reste très pratique. Sa compatibilité avec une carte SD étend le champ des possibilités en lecture et enregistrement de fichiers.
La marque a conçu ce synthétiseur pour ceux qui désirent apprendre le piano sans avoir à passer par le solfège. En effet, le clavier lumineux indique les touches à appuyer pour suivre une mélodie. Plusieurs des morceaux les plus connus sont disponibles. L’apprentissage se fait étape par étape et l’instrument contient un programme entièrement dédié.
Lorsque vous avez sélectionné une chanson, vous pouvez apprendre à la jouer section par section jusqu’à ce que vous la maîtrisiez parfaitement. Non seulement vous saurez quelles touches appuyer mais aussi avec quels doigts appuyer. L’écran LCD affiche le doigté correct pour chaque note. Cet écran affiche également la position des notes sur la portée et le nom des accords joués. Des logiciels comme Synthesia peuvent être couplés au clavier pour apprendre d’autres morceaux.
600 sonorités AHL sont installées dans ce synthétiseur. Ils sont de bonne qualité. Pour plus de rapidité, un bouton permet de passer du timbre piano à celui de l’orgue. En plus de cela, cet instrument est polyphonique à 48 voix. Une grande variété de morceaux et chansons est proposée à l’apprenti musicien. En effet, la mémoire du synthétiseur comporte 150 morceaux. 10 autres peuvent être rajoutés par l’utilisateur. 180 rythmes viennent compléter cette liste.
La réverbération est disponible et est réglable de 1 à 10 ou peut être désactivée. Il en va de même pour le chorus qui, lui, est réglable de 1 à 5. Ce synthétiseur propose également la fonction arpégiateur directement accessible via un bouton dédié.
Pratique
D’un poids d’environ 4,5 Kg, ce clavier est facilement transportable. Son alimentation, à part celle sur secteur peut se faire avec 6 piles AA. L’autonomie va jusqu’à 3 heures en mode continu avec des piles alcalines. Un système d’économie d’énergie éteint l’instrument au bout de 6 minutes d’inactivité sur piles et 30 mn sur secteur.
Connectable sur ordinateur avec un câble USB, ce synthétiseur possède également un lecteur de carte SD. À part la mémoire interne qui peut enregistrer jusqu’à 6 chansons, cette mémoire externe peut être étendue jusqu’à 32 Go. Le synthétiseur peut lire le contenu MIDI de la carte, enregistrer dessus ou la formater.
Pour une expérience fun, une entrée micro est intégrée à l’arrière du clavier. Celui-ci fait donc office d’appareil à karaoké. Certaines chansons préenregistrées sont compatibles et la musique diminue de volume lorsque vous vous mettez à chanter.
https://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2019/11/Casio-LK-280.jpg366597Henryhttps://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2020/12/la-guitare-heureuse-300x56.pngHenry2019-11-21 10:38:372019-11-15 11:19:22Avis sur Casio LK-280 – Test et prix
Le son produit par ce synthétiseur analogique est d’excellente qualité. Le fait d’être complètement « MIDIfié » étend les possibilités et améliore encore le rendu. Les filtres et l’enveloppe ADSR y contribuent largement.
Principal inconvénient :
Certains utilisateurs regrettent l’absence de prise CV/gate sur ce synthétiseur. Cela réduit l’expérience 100% analogique sur cet instrument.
Verdict : 9.2/10
Malgré le fait qu’il n’y ait aucune prise CV/gate, cela n’influe pas sur la qualité des sons produits par ces synthétiseurs Novation. Ils sont même meilleurs que sur des matériels de la même gamme ou de gamme supérieure.
Générant des timbres riches dans les basses ainsi que des leads puissants, ce synthétiseur produit des sons exceptionnels. Ceux d’usine sont déjà de bonne qualité et la panoplie de possibilités reste encore large. Chaque bouton d’oscillateur, de filtres et l’enveloppe ADSR sont précis et de bonne fabrique. Des effets sont également disponibles pour enrichir les sonorités. Ils sont contrôlés par les boutons Distortion et Osc Filter Mod. Le son tout à fait analogique, grâce à la saturation de la distorsion, produit des tons chaleureux.
Les touches légères du clavier sont sensibles à la vélocité. Elles contribuent ainsi au bon rendu de l’instrument. L’arpégiateur révèle également des sonorités incomparables. Celui-ci dispose de 32 motifs rythmiques différents.
Avec 25 touches réparties sur 2 octaves, ce synthétiseur avec clavier est un tout petit format. Il est fabriqué dans les dimensions suivantes (largeur x profondeur x hauteur) : 45,7 x 27,3 x 7,6 cm pour un poids de moins de 3 kg. Il peut ainsi être transporté facilement partout et son installation est rapide. Il peut servir aussi bien chez vous que dans un studio ou encore sur scène. Son design tout plastique est tout de même élégant dans ses couleurs noir et bleu.
Le constructeur a su exploiter le peu d’espace disponible en mettant toutes les commandes sur l’entièreté de la surface du panneau. Aucun bouton ne manque à l’appel et il y a même un écran à affichage digital. Certes, les touches du clavier sont légèrement petites, elles permettent toutefois un jeu précis pour un petit instrument.
Multifonctionnalité
Comme tous les synthétiseurs analogiques, cet instrument doit avoir un large panel d’outils pour générer les sons appropriés. Ce qui est le cas ici. À part les 64 presets déjà présentes, il contient 64 autres user memories. Ils peuvent être utilisés pour créer, sauvegarder et échanger des styles. Ce matériel est idéal pour apprendre à manipuler un synthé analogique.
Pour créer des sons uniques, 2 oscillateurs équipent ce synthé. Un troisième, le sub-oscillator vient les compléter.
Afin d’étendre les possibilités, cet instrument peut être connecté à votre station de travail audio numérique (STAN) via une entrée/sortie MIDI ou USB. Une multitude de connecteurs sont d’ailleurs disponibles à l’arrière. Vous y trouverez donc une entrée casque, une sortie et une entrée ligne, une connexion pour pédale sustain et l’alimentation. Un sélecteur d’alimentation 3 positions (off/ DC/ USB) est le dernier élément.
https://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2019/11/Novation-Bass-Station-II0.png10002560Henryhttps://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2020/12/la-guitare-heureuse-300x56.pngHenry2019-11-20 10:38:442019-12-01 17:55:21Avis sur Novation Bass Station II – Test et prix
Toutes les commandes et les fonctions sont à portée de main sur ce synthétiseur. Pour choisir la banque de son, mettre un effet ou régler les tons, le panneau de contrôle comporte tous les éléments essentiels.
Principal inconvénient :
Les touches du clavier sont plus étroites et plus courtes que sur un piano. Elles sont plus légères aussi. Ce synthé convient donc mieux pour un jeu sur piano électrique qu’acoustique.
Verdict : 9/10
L’accessibilité des commandes sur ces synthétiseurs de Roland est très pratique. Elle permet des réglages rapides pour un bon jeu malgré la taille des touches.
Le constructeur a équipé le panneau de contrôle de ce synthétiseur avec tous les éléments essentiels pour une utilisation optimale. Chaque banque de son est accessible via un bouton dédié. Pour les orgues, pianos et synthés, les commandes sont centrales et directement à portée de main. Les percussions sont plus éloignées sur la droite. Les 9 tirettes harmoniques sont présentes et directement réglables pour une expérience sur orgue personnalisée. En plus de cela, des potentiomètres d’effets sont aussi inclus sur ce panneau.
Un écran LCD parfaitement lisible permet de garder un œil sur les réglages effectués. Avec tous ces boutons disponibles, il n’est plus nécessaire de rechercher un timbre ou une configuration dans un menu ou sous-menu lointain.
Ce synthétiseur contient déjà 223 sons. Les pianos acoustiques et électriques sont de bonne qualité. La technologie SuperNATURAL de Roland permet de reproduire avec fidélité les sons des différents orgues. La plage des possibilités s’étend des sons vintage et rétro aux tons les plus modernes en passant par le registre classique. Et pour ne pas vous perdre, vos configurations peuvent être sauvegardées puis chargées lors d’une performance ultérieure.
L’application VR-09 Editor permet d’entrer plus en profondeur dans la configuration des synthés et orgues. Uniquement disponible sur iPad, elle est utilisée pour customiser les sons afin qu’ils correspondent à vos attentes. Après avoir exploré puis choisi vos paramètres, vous pouvez les appliquer en live. La connexion de la tablette avec le synthétiseur peut se faire via un câble ou sans fil grâce à la Roland Wireless Connect.
Portable
Affichant 5,5 kg sur la balance, le poids de ce synthétiseur est un atout. Vous pouvez le transporter facilement pour une séance de répétition, pour un enregistrement en studio ou même pour un show en live. Il constitue une excellente alternative aux matériels acoustiques/électromécaniques lourds. Mais léger ne veut pas dire fragile. Les performances de cet appareil rivalisent avec des modèles plus haut de gamme (beaucoup plus chers et beaucoup plus lourds).
Avec les dimensions suivantes : 1008 x 300 x 106 mm, il peut être porté sous le bras, à vélo ou à pied, sans problème.
Pour l’alimentation, il fonctionne aussi bien sur secteur qu’avec des piles. Il en faut 8 de type AA, HR6. Selon leur qualité, l’autonomie va de 5h à plus de 8h. Cela est largement suffisant pour faire de la musique dans un endroit sans électricité à disposition.
https://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2019/11/Roland-VR-09.jpg9732048Henryhttps://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2020/12/la-guitare-heureuse-300x56.pngHenry2019-11-19 10:38:542019-11-15 11:16:05Avis sur Roland VR 09 – Test et prix
Ce synthétiseur reproduit des sons d’une fidélité exceptionnelle. Avec une banque de 930 sonorités, il possède une richesse de timbres quasi-inégalées. Chacune produit un rendu de grande qualité.
Principal inconvénient :
Ce matériel ne dispose pas d’entrée ou de sortie MIDI. La connexion à un ordinateur se fait uniquement via un câble USB.
Verdict : 9/10
Extrêmement polyvalent, ce synthétiseur produit des sons de très bonne qualité. La richesse en timbres est impressionnante. Par contre, il n’y a pas de port MIDI sur cet instrument. La connexion se fait par câble USB.
Ce modèle représente une véritable révolution dans le domaine des synthétiseurs. En effet, il propose un maximum de notes polyphoniques s’élevant à 128. Un des points les plus marquants est la banque de timbres. Cet appareil intègre 930 sonorités différentes. Cela inclut : 416 sons + 34 Drum/SFX Kits + 480 sons XG. Chaque instrument de musique dans la liste est reproduit avec une très haute fidélité. Et si cela ne suffit pas, vous avez la possibilité d’y insérer vos propres sons. Ce transfert peut se faire soit via une clé USB ou sur ordinateur.
Les pianos sont un bel exemple de sons imitant à la perfection un modèle acoustique. Et ils ne sont pas les seuls instruments dans ce cas.
Véritable workstation, ce synthétiseur permet de réaliser une multitude d’activités musicales. Il sert aussi bien pour une répétition d’un morceau pour piano que pour composer un chef-d’œuvre. Arrangeur haut de gamme, il intègre un séquenceur 16 pistes. Les 230 styles enregistrés facilitent la composition ou l’arrangement de morceaux. Cette quantité peut largement être augmentée grâce à un périphérique de stockage comme une clé ou directement sur un ordinateur. Le nombre de compositions que vous pouvez enregistrer dépend de la capacité de ces périphériques. Vous pouvez ainsi non seulement créer des chansons directement sur le synthé, mais aussi créer des styles. Ils sont enregistrés puis peuvent être lus au format .wav.
Tous les ports d’un synthétiseur moderne (à part les bornes MIDI) se retrouvent sur ce modèle : 2 entrées pédales assignables dont une pédale sustain et une autre de volume par exemple, un port USB, une entrée AUX IN et une sortie ligne.
Simplicité de manipulation
Avec ses 8,1 kg, il fait figure de poids plume. Il peut servir aussi bien à la maison que pour un spectacle ou encore dans un studio. Ses 61 touches sont dynamiques et répondent bien malgré le toucher un peu léger. L’écran LCD est bien lisible et son contraste peut être réglé grâce à un bouton placé à l’arrière. Les habitués de la marque trouveront rapidement les différentes fonctions de ce synthétiseur. Les autres mettront peut-être un peu plus de temps, mais s’y feront vite après quelques manipulations.
Les boutons en plastique dur sont facilement accessibles et donnent une impression de robustesse. Même si vous ne connaissez rien au solfège, vous sortirez sûrement quelque chose de cet instrument ludique et intuitif. Appuyez sur 2 ou 3 boutons et vous pouvez directement jouer un morceau.
https://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2019/11/Yamaha-PSR-S670-1.jpg413620Henryhttps://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2020/12/la-guitare-heureuse-300x56.pngHenry2019-11-18 10:39:032019-11-15 11:15:14Avis sur Yamaha PSR-S670 – Test et prix
Ce synthétiseur est très riche en sons. Cette richesse se manifeste aussi bien dans la qualité que dans la quantité. Ses 384 patches assurent une grande variété de possibilités. Les sons produits sont chauds, clairs et originaux.
Principal inconvénient :
Le format mini des touches du clavier est légèrement gênant pour le jeu. Si l’on n’est pas extrêmement précis, on risque de jouer de fausses notes.
Verdict : 9.2/10
La quantité et la qualité des sonorités de ces synthétiseurs de Novation font leur richesse. L’habitude et la pratique régulière supplantent la gêne des mini touches.
La première chose que l’on voit sur du matériel musical est son look. Le design peut forger l’appréciation du produit. Concernant ce synthétiseur, les designers ont frappé fort sur l’aspect. Ils ont mixé 3 matières pour donner un rendu à la fois esthétique et solide.
Le panneau du dessus est fabriqué en métal. Ce matériau est peint en bleu. Cela lui confère une grande robustesse et de la rigidité. Quant aux flancs, ils sont en bois boulonné pour renforcer l’allure haut de gamme. Le reste du boîtier est en plastique noir.
Les pads en plastiques sont éclairés soit en bleu soit en rouge. Dans le noir, ces éclairages font un superbe effet. La molette du pitch et celle de modulation sont également rétroéclairées en bleu. Tout cela donne au synthétiseur un look moderne.
Le format Mini de cet outil le rend transportable pour les musiciens nomades ou se déplaçant beaucoup. En effet, il a été construit dans les dimensions suivantes : 560 x 250 x75 mm. Pesant en tout 2,5 kg, il entre réellement dans la catégorie des Mini synthétiseurs au poids plume.
Moteur sonore puissant
Étant une déclinaison de l’UltraNova, ce synthétiseur en possède les caractéristiques. Chaque son est modulé par 3 oscillateurs, 1 générateur de bruit et 2 ring modulators (modulateur en anneau). Ce moteur de sonorité dispose jusqu’à 18 voix de polyphonie. Il peut générer 14 formes d’ondes conventionnelles (carrées, sinusoïdales, dents de scie, triangle,…), 20 formes d’ondes numériques et 36 wavetables (tables d’ondes). À part cela, ce synthétiseur dispose de 14 types de filtres (dont 2 peuvent fonctionner simultanément). Chaque patch peut aussi être affecté d’effets. Il y en a 5 : Distortion, Compressor, Chorus/Phase, Delay et Reverb.
Pour plus de sons de bonne qualité, il y a 6 générateurs d’enveloppe et 3 LFOs. Cette puissance de synthèse sonore s’accompagne encore du Vocoder 12 bandes et du VocalTune qui permettent la modification de la voix via l’utilisation d’un micro. Ce dernier est livré avec le synthétiseur. Un arpégiateur à 33 motifs vient compléter cette panoplie de fonctions.
En plus de tout cela, le clavier est sensible à la vélocité. L’appareil dispose également d’une entrée pour une pédale d’expression.
Du côté de la configuration, l’utilisation de ce synthétiseur est simple. La disposition des boutons, molettes et autres potentiomètres a été faite pour que le jeu soit pratique. Sur le panneau, vous remarquerez tout de suite le gros encodeur rotatif au milieu. Il permet de sélectionner les sons soit par type (partie gauche grisée) soit par genre (partie droite blanche). La sélection se fait rapidement parmi Vocoder/VocalTune, Bass, Keyboard/Lead, Pad/Strings, et Arp/Movement pour le mode « Type ». Quant au « Genre », vous avez le choix entre Rock/Pop, R&B/ Hip Hop, Dubstep, House/Techno et D&B/Breaks. À part ces accès directs, il y a aussi « All » pour tous les sons en position midi, et « Classic synth » en position 6h.
Un autre gros bouton rotatif est celui des filtres. Ceux-ci peuvent être appliqués en live et 4 contrôleurs gèrent l’édition rapide. Chacun a sa colonne de filtre et d’effet. La sélection parmi les 6 lignes se fait avec un curseur précis et la ligne choisie est indiquée par un voyant.
Les 8 pads de la partie Animate sont facilement accessibles et contrôlent la personnalisation (les pas) de l’arpégiateur. Ils servent également à enregistrer puis lancer ses sons favoris. Des paramètres de synthèse peuvent aussi être joués sur ces touches.
Larges possibilités de création
Ce mini synthétiseur permet d’étendre sa créativité. En effet, les possibilités de création et d’édition de sons sont nombreuses sur cet instrument. Sur les 384 patches de la banque de sons, 256 sont d’usine. Les 128 autres, vous pouvez les créer et les enregistrer dans la mémoire de l’appareil. Avec les effets et les filtres disponibles, vous avez la possibilité d’éditer vos propres sonorités puis de les stocker sur votre PC ou Mac.
Une large communauté d’artistes, de musiciens et de sounds designers partagent régulièrement leurs travaux en ligne. Vous avez ainsi l’opportunité de télécharger gratuitement puis d’utiliser ces données. Ces sons nouveaux peuvent aussi être une source d’inspiration pour des créations. Les nombreux tutoriels sont aussi un précieux atout pour bien exploiter ce synthétiseur.
L’entrée/sortie MIDI permet également de connecter d’autres modules de son ou un clavier maître afin d’élargir encore plus le champ des possibilités.
Fun et pro
Pour une performance en live ou juste pour s’amuser et passer le temps, ce synthétiseur est le parfait outil. Il dispose entre autres de la fonction Vocoder/VocalTune. Elle s’utilise notamment avec un micro col de cygne fourni dans le package. Avec ce matériel, vous pouvez parler ou chanter. Le synthétiseur modifiera le son pour faire concorder votre voix avec les notes jouées sur le clavier. Vous pouvez également appliquer des filtres et des effets à votre voix et obtenir un résultat tout à fait original ou amusant. Une soirée entre amis peut être parfaitement animée grâce à ce synthétiseur.
La voix n’est pas le seul instrument qui peut être modulé avec cet appareil. En effet, vous pouvez brancher votre guitare ou une autre source audio. Ensuite, vous n’avez qu’à explorer les potentialités du synthétiseur en utilisant le VocalTune, en y mettant de la réverbération, du Chorus ou autres effets et filtres. Ces modifications et modulations peuvent être réalisées en live grâce aux multiples boutons et fonctionnalités.
https://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2019/11/Novation-MiniNova.jpg8371000Henryhttps://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2020/12/la-guitare-heureuse-300x56.pngHenry2019-11-17 10:39:072019-11-15 11:12:14Avis sur Novation MiniNova – Test et prix
Petit avec de nombreuses fonctionnalités, ce clavier synthétiseur numérique est transportable partout. Son format minimaliste a du style et il peut se ranger dans n’importe quel sac pour être emporté avec soi.
Principal inconvénient :
Le nombre de pistes de l’enregistreur est limité. Celui-ci n’en dispose que de 4. Cela est inférieur à d’autres synthétiseurs et restreint donc les possibilités d’enregistrement.
Verdict : 9.4/10
Le format mini de ce synthétiseur/contrôleur numérique est très pratique. Il est compact et transportable. Malgré le faible nombre de pistes disponibles, ce synthétiseur est parfaitement fonctionnel.
Tenant dans une seule main, ce synthétiseur est ultra-portable. Ses concepteurs se sont focalisés sur cet objectif de compacité. Plus petit qu’un clavier d’ordinateur, il a été construit avec les dimensions suivantes : 282 x 102 x 13,5 mm. Avec ce format de poche, cet « instrument » est quasiment transportable partout. Il suffit de le glisser dans un petit sac et de l’emporter où l’on va. Plus simplement, vous pouvez donner libre cours à votre créativité en créant des sons tranquillement sur votre lit. Pour passer le temps dans les embouteillages ou sur les longs trajets, ce synthétiseur est le compagnon idéal.
Fonctionnant sur batterie, ce synthétiseur numérique a une autonomie exceptionnelle d’environ 8h. Selon son utilisation, cette durée peut aller jusqu’à 10h. Vous pouvez ainsi créer et composer votre musique sans craindre un arrêt inopiné. En plus, soit que vous utilisiez un casque ou le haut-parleur intégré, vous n’avez pas besoin de l’amplifier sur du matériel externe lourd et encombrant.
La quantité de fonctions et de presets inclus dans ce clavier font qu’il est assez complet. Vous n’avez ainsi plus à passer par un STAN (ou DAW en anglais) pour avoir un bon son.
Qualité de son incroyable
Du côté du son, les ingénieurs ont placé la qualité dans cet appareil. Il produit ainsi des sonorités parfaites. En effet, ce synthétiseur intègre 8 moteurs de sonorités. De plus, les multiples fonctionnalités assurent une synthèse de haut niveau. Les effets possibles sont nombreux et ils peuvent être appliqués à tous les échantillons enregistrés. Ces morceaux obtenus peuvent encore être superposés et ainsi créer une infinité d’effets. Le multi effet dispose de 5 réglages : Delay, Phone, Punch, Grid et Sring. Le sampler 24 voix vient étendre la richesse des sons de ce clavier.
Avec la prise Line in et la radio FM, la possibilité d’avoir des sons de tous types est immense. Après avoir enregistré, découpé, filtré et bidouillé ces sons, vous pouvez y mettre des effets puis les compiler. Vous obtiendrez sûrement un résultat original et peut-être inattendu.
Ce synthétiseur produit des sons aux touches numériques exceptionnelles. Ceux qui recherchent des sonorités analogiques devront toutefois faire preuve de patience et de ténacité. En effet, il faut quand-même pas mal de recherches et de manipulations pour arriver à ce résultat.
L’interface de ce synthétiseur/contrôleur numérique est extrêmement design. Le clavier est composé de petites touches, certes non dynamiques mais avec un look et un toucher originaux. Les boutons ont une touche qui rappelle les anciennes plateformes de jeux d’antan. 4 potentiomètres colorés contrôlent les fonctionnalités de l’appareil. Les fonctions accessoires des autres boutons reprennent ces couleurs qui sont le bleu, le vert, le blanc et l’orange. Les commandes, les pistes et tous les réglages sont affichés sur un écran OLED.
La création d’un morceau ou d’un loop sur ce synthétiseur est assez simple. Il suffit de sélectionner une piste, de créer sa rythmique et d’enregistrer puis de compiler les échantillons. La grande variété de possibilités stimule la recherche et la créativité.
Pour mieux appréhender toute la plage des potentialités de cet « instrument », il vaut mieux consulter le mode d’emploi. De plus, de nombreux cours et tutoriels sont disponibles en ligne. Ils montrent de façon claire et précise les différentes manipulations et les modes permettant d’exploiter tout le potentiel du synthétiseur.
Connectivité
Il est petit mais il a l’essentiel. Avec une mémoire interne de 512 Mb, il dispose en plus d’une connectivité par USB. Le contrôleur USB MIDI est à double sens. Cet appareil est compatible aussi bien avec Windows qu’avec Mac. Il est détecté en tant que périphérique et ne nécessite pas de logiciel supplémentaire. Grâce à cette connexion, il est possible de transférer des tracks de l’ordinateur au clavier et vice versa.
Ce synthétiseur intègre un capteur radio FM avec la fonction Record-to-tape. Cela signifie qu’à part le fait de simplement capter une station, l’appareil peut enregistrer de 6 minutes à 24 minutes.
À part cela, le boîtier possède une entrée ligne sur mini jack 3,5 mm et une sortie ligne sur mini jack 3,5 mm. La première permet de brancher un micro sur le synthétiseur et la seconde permet de brancher un casque ou des écouteurs.
Grandes potentialités de création
Les concepteurs de cet instrument en ont fait un outil de création incroyable. En effet, il ne s’agit pas que d’un simple synthétiseur. Il est aussi un sampler, un poste radio, un clavier,… Il sert à composer des rythmes et des chansons. C’est un objet qui sert tout simplement à faire de la musique.
Les 30 boutons du boîtier, la molette blanche, les potentiomètres ainsi que les 24 touches du clavier se combinent pour proposer un grand nombre d’alternatives. Il faut pour cela allier un peu de technicité à beaucoup de créativité. La première est essentielle pour maîtriser la haute technologie embarquée dans ce petit boîtier et la seconde pour exploiter de façon optimale ce qu’il a à offrir.
L’une des options disponibles est par exemple de pouvoir enregistrer la voix dans la partie synth puis de la modifier ou la distordre. Cela peut créer des moments conviviaux lors de soirées ou encore générer des sons tout à fait originaux.
Vous pouvez passer beaucoup de temps à explorer ses fonctionnalités, vous serez toujours surpris par ses capacités. Ce synthétiseur vous donne l’opportunité de satisfaire votre curiosité musicale et aussi d’étancher votre soif de création.
https://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2019/11/Teenage-Engineering-OP-1.png500700Henryhttps://laguitareheureuse.fr/wp-content/uploads/2020/12/la-guitare-heureuse-300x56.pngHenry2019-11-16 10:39:132019-12-01 17:53:13Avis sur Teenage Engineering OP-1– Test et prix
Claviers maîtres – Guide d’achat, Classement et Tests
Vous aimez la musique et appréciez tout particulièrement composer des arrangements musicaux chez vous ? Achetez un clavier maître. Grâce à ce genre de dispositif, vous pourrez créer vos propres compositions musicales en fonction de vos goûts. Mais sur le marché, vous aurez l’embarras du choix et pourrez même vous y perdre. Dans cet article, retrouvez quelques modèles de claviers maîtres qui ont su nous convaincre. Novation Launchkey dispose de 61 touches et est facile à emmener. Samson Graphite est aisé à utiliser grâce à son écran tactile.
Les 9 Meilleurs Claviers Maîtres (Avis & Tests) de 2024
Ne vous découragez pas si vous n’arrivez pas à trouver un bon clavier maître pour vous. Prenez le temps de parcourir notre sélection pour trouver le meilleur.
Clavier maître USB
1. Novation Launchkey Clavier maître USB pour Ableton Live
Pour savoir comment choisir les meilleurs claviers maîtres de 2024, vous devez notamment vous attarder sur des détails, comme le nombre de touches disponibles sur le clavier. Avec ses 61 keys, le Novation Launchkey clavier est tout indiqué pour les professionnels.
Avec son design élégant et sa légèreté, c’est non seulement un clavier maître pas cher, mais aussi un accessoire pratique. De son poids plume de 4kg et avec une dimension de 99*12*32 cm, il peut vous accompagner n’importe où. Il se connecte simplement via une prise USB 2.0.
C’est un synthétiseur contrôleur haut de gamme fourni notamment avec un Ableton Live Lite 9. Avec son crontoladores et son teclados, il vous permet de personnaliser vos sons comme bon vous semble. À la portée de tous les musiciens, ce piano est prisé aussi pour la qualité audio qu’il propose. De par la taille moyenne de ses touches, il vous garantira un confort d’utilisation optimal.
Les pour
Facilité d’adaptation : Avec sa connexion USB, ce clavier est facile à utiliser et s’adapte à la majorité des appareils.
Légèreté : Il est compact et léger. Ce qui vous permet notamment de le balader facilement.
Un confort d’utilisation optimal : D’une taille moyenne, et avec une possibilité de monter sur pied ou de le poser simplement sur la table, cet accessoire vous assure un confort d’utilisation optimal.
Les contre
Un clavier de maître uniquement : Pour profiter à bon escient de tous les boutons et les fonctionnalités de cet appareil, il faut être un expert.
Sur les sites où acheter le meilleur clavier maître, on vous propose des accessoires de marques comme le Samson Graphite 49 touches. C’est un synthétiseur prisé aussi bien pour sa qualité de son que pour son design fin et élégant. De couleurs bleu et noir, l’accessoire embarque plusieurs boutons qui facilitent justement la gestion des sons.
Mais pour savoir quel clavier maître choisir, vous devez vous baser sur vos besoins. Ce produit dispose notamment d’un contrôle USB/MIDI et est livré avec son logiciel de base. Connu pour sa sensibilité, c’est un article qui s’adresse notamment aux professionnels de musique et aux producteurs, auteurs compositeurs.
Considéré comme le plus performant de la gamme, l’appareil embarque 9 curseurs et 8 potentiomètres avec 4 zones de fonction split. Il dispose également d’un écran LCD qui vous en simplifie le paramétrage et une connexion pour pédale de Sustain. Léger et compact, il peut vous accompagner partout.
Les pour
Alimentation USB : Comme son nom l’indique, ce clavier maître midi est alimenté via une prise USB. Ce qui vous permet notamment d’en faire usage n’importe où.
Compatibilité avec les autres appareils : Ce modèle est l’un des rares à être compatible notamment avec Apple iPad et Apple iPad caméra et connexion Kit.
Les contre
Des fonctionnalités en option : La synchronisation de l’appareil avec les accessoires Apple est en option et payante.
Des touches limitées : Le clavier ne dispose que de 49 touches
Clavier semi-lourd : D’un poids de 4 kg, cet accessoire fait partie des accessoires semi-lourds.
Afin de savoir quel est le meilleur clavier maître du marché, il faudra en amont vous baser sur vos besoins. Pour les DJ professionnels notamment, on propose le AKAI Professional APC 40 MKII. C’est un appareil coloré, facile à utiliser et qui vous permettra de mieux contrôler la qualité de son proposé.
Présenté sous forme de grilles 5*8, rétro éclairé RVB, c’est un appareil de mixage professionnel avec différents effets virtuels haut de gamme. Il s’adapte parfaitement à l’Ableton Live V9.1.3 et plus. Avec ses 9 fradeurs et 8 potentiomètres de contrôle, cet appareil vous proposera différents effets virtuels et un mix dynamique.
À connecter simplement via son port USB et disposant d’une connexion « Plug and Play », il peut être utilisé avec un ordinateur MAC ou un PC classique. Il propose également un contrôle automatique de vos morceaux. C’est un idéal pour les professionnels.
Les pour
Un bouton de contrôle principal : Avec le bouton Shift, vous avez la possibilité de centraliser tous vos clips, vos effets et vos morceaux.
Plusieurs fonctionnalités incluses : Le clavier AKAI est livré avec Ableton live Lite, Puremagnetok effet racks, hybrid 3 by AIR Music Tech, SONIVOX Twist, pac de samples promes loops et Toolroom Records à télécharger.
Un design moderne et original : Coloré, cet appareil est également prisé pour son design moderne et original.
Les contre
Un simple système de contrôle : Il ne s’agit ici que d’un simple système de contrôle et non d’un synthétiseur.
Le meilleur clavier maître est celui qui répond à toutes vos attentes, sans dépasser votre budget initial. Les fonctionnalités de l’appareil comptent énormément dans votre sélection.
Avec M-Audio Keystation 88 II par exemple, vous avez une alternative pas chère et imposante. Le clavier fait en effet 88 touches extrêmement sensibles et des touches directionnelles pour le DAW.
C’est un clavier performant. Non seulement il embarque des boutons de pitch Bend et une modulation et Octave, mais il dispose également d’une mémoire vive de 2 Go. Avec un système Intel MAC et MAC OS X 10,5, il est à même de fonctionner avec Windows avec processeur multicoeur.
Plus qu’un simple synthétiseur, l’appareil est livré avec une connexion USB Midi, que vous pouvez connecter avec un logiciel d’enregistrement audio et des instruments virtuels.
Léger et ergonomique, cet accessoire est prisé autant pour son design que pour sa facilité de transport.
Les pour
Idéal pour la création musicale : Comparé à d’autres modèles, ce dernier est idéal pour la création musicale. Il dispose de plus nombreuses fonctionnalités
Connexion USB-MIDI : Grâce à sa connexion USB Midi, cet appareil est plus à même de s’adapter à n’importe quel logiciel d’enregistrement et à n’importe quel PC.
Un toucher naturel : Malgré que ce soit un appareil professionnel, avec 88 touches et aux effets virtuels divers et variés, le toucher reste naturel et agréable.
Les contre
Un design assez simpliste : Outre sa taille imposante, ce synthétiseur reste assez simple.
La meilleure marque de claviers maîtres est celle qui propose un toucher lourd et mécanique à marteau pour un effet sonore exceptionnel. Il doit être muni d’un écran LCD qui vous permettra de personnaliser les effets sonores. Il doit également être facile à adapter avec les différents logiciels multimédias et appareils high-tech. Le Studiologic SL73 semble remplir tous les critères.
Disposant de 73 notes et d’une surface de contrôle programmable, ce produit est encensé par le comparatif en ligne. Prisé pour sa vélocité +6 programmable, son écran LCD couleur 320*240, ses 3 contrôleurs X/Y, son encodeur rotatif et ses 3 bousons de fonction : c’est le clavier de maître par excellence.
Il peut fonctionner avec des pédales, grâce à ses 4 ports et sera simple à utiliser avec son port USB Midi In, Mini out et USB to HOST. Il est d’ailleurs livré avec une alimentation et pédale PS100.
Les pour
Un confort d’utilisation optimal : Le synthétiseur dispose d’un rail magnétique que vous pouvez utiliser comme porte-partition, mao aussi comme support pour vos ordinateurs.
Pédale fournie : Pour une meilleure expérience, la marque vous propose également la pédale adaptée à votre clavier de maître.
Un écran LCD de couleur : Ce qui optimise le design de l’appareil, tout en en facilitant le paramétrage.
Les contre
Un appareil imposant : D’une dimension de 1040*310*125 mm, et d’un poids de 11 kg, cet appareil est loin d’être compact
Design un peu trop classique : D’une forme rectangulaire et avec très peu de boutons, c’est l’un des plus classiques des synthétiseurs maîtres.
Avant d’acheter votre clavier maître, prendre le temps de comparer les différentes offres du marché et de mise. Il ne suffit pas d’opter pour l’appareil le moins cher, mais aussi de trouver celui qui est le plus performant, comme le clavier maître M Audio Oxygen 49 IV par exemple.
Le clavier midi M Audio embarque 49 touches d’un dynamisme et d’une sensibilité qui ne vous laissera pas indifférent. Il est de taille standard et dispose de plusieurs boutons de contrôle qui impactent sur votre confort d’utilisation. On peut citer entre autres les boutons de transport, le direct Link, le Ableton Live, le Pro Tools First by Avid, le Logic, etc.
L’appareil dispose de 8 potentiomètres qui vous permettent également de mieux gérer vos sons et vos effets virtuels. Pour le paramétrage de votre appareil, vous pouvez compter sur votre écran LCD.
Les pour
Naviguez sans souris : Grâce au bouton de transport, vous avez la possibilité de naviguer sur le DAW sans avoir de souris.
Livré avec ses logiciels : Pratique et professionnel, cet appareil est livré avec le ableton Live Lite, Sonivox Twist et Air Music Tech Xpand !2
Un écran LCD : Qui impacte sur le design et la facilité d’utilisation du synthétiseur.
8 systèmes de lancement : De quoi vous aider dans la gestion de vos morceaux et le rythme de diffusion.
Les contre
Un écran de petite taille : Pourtant, la marque aurait pu mieux faire en ce qui concerne l’écran qui ne fait que 2 pouces.
Faisant partie de la gamme clavier midi pas cher, le Novation Launchkey à 61 touches fait également partie des dernières tendances du moment. Outre sa couleur neutre, son design moderne et ses nombreux boutons, il est pratique et facile à utiliser pour les professionnels de la musique.
Avec ses multiples fonctionnalités, cet appareil garantit un rendu exceptionnel en matière de son. On peut citer entre autres le teclados, le controladores, le launchkey, la novation et le Novlk61mk2.
Compact et léger, c’est aussi un article prisé pour son ergonomie. Facile à transporter, il ne fait en effet que 4 kg et dans les 99*12*23 cm de dimension. Adapté à n’importe quel PC, il embarque un USB 2.0. C’est votre allié idéal pour vous imposer sur scène et proposer un son avec des effets virtuels exceptionnels. On peut aussi modifier le paramétrage grâce à ses nombreux boutons de contrôle.
Les pour
De multiples fonctionnalités : Avec cet accessoire, vous profiterez de multiples effets sonores qui aideront à parfaire vos clips.
Sa légèreté : Design et compact, ce synthétiseur pourra facilement vous accompagner pendant vos représentations.
Technologie : Performant et moderne, ce produit n’a rien à envier à ses homologues en matière de performance.
Les contre
Un prix assez cher : Coûtant dans les 200 euros, ce produit fait tout de même partie des plus chers du marché.
Une extra sensibilité : Si pour les professionnels la sensibilité de l’appareil est un atout, ce n’est pas le cas pour les novices.
À la recherche d’un mini clavier midi ? On vous propose notamment le M-Audi Oxygen 25 IV. C’est un clavier maître à 25 touches prisé non seulement pour son originalité, mais aussi pour sa performance. Ne vous fiez pas à sa taille minime. L’appareil n’embarque peut-être que 25 touches, mais leur dynamisme et leur sensibilité sont optimaux. En outre, ces touches sont de tailles standards.
Performant, il embarque notamment 8 pads de lancement sensibles à la vélocité qui vous aident dans la gestion de vos morceaux et de leur diffusion.
Véritable produit haut de gamme, le clavier maître 25 touches dispose également de 8 potentiomètres pour le contrôle des instruments et effets virtuels. Il vous est possible de modifier la configuration et les paramètres de vos clips pour un résultat professionnel, d’une qualité audio optimale et unique en son genre. Facile à utiliser et modique, c’est un accessoire à la portée de tout le monde.
Les pour
Touche standard : Malgré la petitesse du clavier, ses touches sont de taille standard, ce qui vous garantira un certain confort d’utilisation.
Compatibilité avec plusieurs logiciels : Qui sont d’ailleurs livrés avec l’appareil en lui-même. On peut citer par exemple Ableton Live, Logic, Pro Tools First by Avid, etc.
Navigation DAW sans souris : Pratique et facile à utiliser, grâce à ses nombreuses fonctionnalités et ses différents boutons, le synthétiseur permet de naviguer sur le DAW sans souris.
Les contre
Écran virtuel 2 pouces : Ce qui est loin d’être pratique pour le paramétrage de l’appareil.
Outre le côté moins cher de l’appareil, choisir votre clavier maître doit aussi prendre en compte des questions de performance. C’est d’ailleurs pour cette raison que la majorité des professionnels de la musique penchent pour le clavier maître Roland.
C’est un appareil à 61 touches avec 8 pads, 9 boutons rotatifs, 9 faders et 13 touches programmables. Grâce à son alimentation USB, non seulement il fonctionne n’importe où, mais aussi avec n’importe quel appareil. Il s’utilise aussi bien simplement qu’avec des pédales de sustain pour un maximum d’effets.
Ultra professionnel, c’est un clavier maître qui dispose d’un système Active Controller Technology. À cela s’ajoute sa section transport control qui en assure la durabilité dans le temps. Léger et facile à transporter, il reste pratique tout en vous assurant un rendu de qualité à chacune de vos créations. Son levier Pich Bend et sa modulation caoutchoutée vous l’assurent.
Les pour
Appareil compact et léger : Pouvant vous accompagner simplement à chacune de vos représentations, ce synthétiseur est d’une dimension de 1000*251*91 mm et d’un poids total de 4 kg
Professionnel : Grâce à ses nombreuses touches de configuration, on parle ici d’un appareil professionnel qui vous garantira un rendu final de qualité.
Une durabilité optimale : C’est un investissement qui coûte, certes, plus cher que les autres claviers maîtres du même genre, mais qui vous durera plusieurs années.
Les contre
Connexion MIDI Faible : Que ce soit le MIDI In ou MIDI Out, la transmission du son reste à désirer sur ce modèle.
Certes, les claviers maîtres ont une grande ressemblance avec les synthétiseurs et les pianos, mais ce ne sont que des surfaces de contrôle, donc ne produisent pas de son. Tout comme le meilleur clavier midi, qui ne sert à rien tout seul, on se sert d’un clavier maître pour envoyer directement des informations MIDI à d’autres appareils pour le cas du hardware. Voici quelques conseils qui pourront servir comme guide d’achat pour les meilleurs claviers maîtres.
Prenez le temps de vérifier les éléments composants
Quel que soit le type de clavier maître, tous les éléments qui le composent ont chacun un rôle très important. Il y a d’abord la vélocité pour modifier l’attaque et la force de chaque note par rapport à la vitesse d’impact de la touche, puis, l’after-touch pour générer des effets d’expression, le split qui réunit plusieurs portions de claviers servant chacune à envoyer des signaux, et les molettes pitch-bend et modulation qui ont pour rôle respectif d’agir instantanément et instinctivement sur la tonalité et les effets.
À cela s’ajoutent les pads, les potentiomètres rotatifs, le fader, les boutons de transport, l’écran LCD rétro-éclairé, et enfin les pédales. En d’autres termes, les fonctionnalités de votre clavier maître dépendront en grande partie de la performance de ses éléments. Il est judicieux d’acheter un modèle avec au moins une vélocité paramétrable et un potentiomètre rotatif afin de faciliter le contrôle de l’appareil. De même, une surface dotée d’un écran LCD est plus facile à moduler.
Quelle taille choisir ?
En effet, les claviers maîtres sont proposés avec des tailles différentes. Cela dépend du nombre de notes (touches) qui déterminera le degré d’importance d’octaves. Nous pouvons distinguer 25, 49, 61, 73 et 88 notes. Il est à noter que plus le toucher est lourd, plus la qualité du clavier est meilleure générant une sensation de jeu proche de celle du piano. Cela va sans dire que les claviers 88 notes toucher lourd sont clairement plus faciles à utiliser. Pourtant, ce sont les plus chers et les plus encombrants, étant donné leur grande taille.
L’essentiel c’est de bien sélectionner le nombre de notes selon nos besoins. Par exemple, les claviers de 25 notes sont réputés comme étant les plus compacts, mais ils sont petits pour jouer certains accords. Aussi les claviers de 25 ou 49 touches, souvent équipés de pads et de potentiomètres rotatifs, sont les plus utilisés dans le domaine de l’informatique musicale.
Le nombre de touches peut aussi varier selon la capacité de l’utilisateur. Si vous êtes débutant ou que vous n’avez pas encore l’habitude de l’utiliser, commencez par les 25 touches. Ces dernières sont assez suffisantes pour créer vos sons, faire vos clips ou enregistrer des musiques courtes pour un début. Cela permettra aussi de faciliter la gestion des options et la maîtrise de l’instrument. Ensuite, vous n’aurez qu’à augmenter progressivement le nombre des touches au fur et à mesure de l’évolution de vos compétences.
Il faut donc faire attention à ne pas prendre un instrument avancé ou trop complexe, sinon vous risquez de vous perdre dans les différentes fonctionnalités. Bien évidemment, si vous êtes à un niveau intermédiaire, les performances d’un clavier maître de 32, 46, 61 ou 73 notes vous sont adaptées. En revanche, si votre niveau est très avancé, optez pour les claviers maîtres possédant 88 touches. Ce qui vous permettra de composer rapidement votre musique avec tous les accords.
Choisir la praticité suivant nos attentes
Comme c’est une surface de contrôle qui peut s’utiliser dans quasiment n’importe quel lieu, pour composer de la musique, il est nécessaire d’opter pour un modèle léger et pratique. Nombreuses sont les personnes qui ont besoin de sortir de la maison pour avoir de l’inspiration. Du coup, il lui faut un appareil plus facile à transporter ou qui ne prend pas trop de place dans une voiture. Assurez-vous que le produit est livré avec les éléments nécessaires pour faciliter vos déplacements à savoir un dispositif de portage adapté à sa forme et permettant de ranger ses accessoires.
L’une des choses à ne pas oublier avant d’acheter votre clavier maître est de vérifier sa compatibilité avec vos appareils mobiles et ordinateurs. Autrement dit, il est impératif que le clavier en question puisse être installé sur votre ordinateur sans aucun problème. D’une manière générale, cela peut se faire via un simple câble USB. Mieux encore, on a créé des modèles compatibles avec les PC et les MAC.
Il est probable que les astuces citées ci-dessus vous ont permis d’apprendre comment acheter un clavier maître d’un meilleur rapport qualité-prix. En outre, nous vous proposons de visiter directement les boutiques et les sites en ligne afin de choisir un comparateur de prix. Ainsi, vous n’aurez pas à vous déplacer et gagnerez une économie de temps et d’argent. Pour mieux vous orienter, il est à noter que le prix d’un maître clavier est généralement compris entre 40 à 80 euros. Considérez également que plus le clavier est long, plus le prix augmente.
Questions fréquentes
Q1 : Comment utiliser un clavier maître ?
Le rôle d’un clavier maître est d’envoyer des informations MIDI à d’autres appareils comme les séquenceurs ou les synthétiseurs. Pour ne pas confondre ses différentes fonctionnalités, nous vous conseillons de toujours activer le clavier sous SONAR surtout si vous êtes débutant. Ce logiciel est nécessaire afin de jouer de la musique depuis un ordinateur. Ensuite, il faut insérer un instrument virtuel en cliquant sur la touche Synthés virtuels dans le menu et choisir le dispositif en question. N’oubliez de préciser les options d’insertion afin que le logiciel SONAR puisse créer automatiquement deux pistes sur lesquelles vous pouvez jouer.
L’avantage en utilisant un clavier maître c’est que vous pouvez vous-même choisir les banques de sons. Comme chacune d’elles possède sa propre liste de programme, il faut d’abord en sélectionner une, puis les patches. En utilisant le Live MIDI monitoring, il vous sera possible de jouer en live avec deux claviers sur deux instruments virtuels. Il suffit d’insérer un autre synthé virtuel et d’aller dans le menu « entrée » pour assigner respectivement le canal 1 pour le premier appareil et le canal 2 pour le second.
Q2 : Clavier maître ou piano numérique?
En effet, on a souvent du mal à choisir entre un clavier maître et un piano numérique à cause de leur ressemblance. Un clavier maître est souvent doté d’instruments de musique et d’accompagnements automatiques, alors que le piano numérique ne possède que très peu de sons. Le clavier maître convient plutôt aux professionnels, tandis que le piano numérique est destiné aux amateurs de musique ou aux débutants.
Q3 : Clavier maître : branchement MIDI ou USB?
Il est plus pratique d’avoir les deux types de branchements. D’ailleurs, il existe actuellement de plus en plus d’instruments qui sont dotés d’une connexion USB/midi pour faciliter la communication avec les ordinateurs. Mais si vous devez en choisir un, optez pour l’USB parce que c’est plus facile installer et à utiliser.
Q4 : Comment brancher un clavier maître sur Ableton?
Pour qu’un clavier maître puisse fonctionner, il faut l’associer à d’autres appareils comme des séquenceurs Ableton live par exemple. Le système de branchement est presque le même comme avec les autres séquenceurs, expandeurs, synthétiseurs, etc. Quoi qu’il en soit, le branchement via USB est toujours plus simple à réaliser.
Q5 : Comment marche un clavier maître ?
Le clavier maître sert à contrôler les sons de votre équipement via MIDI. Donc, il fonctionne grâce aux différents éléments qui le composent principalement des boutons, des curseurs, des faders, des touches et des pads. Mais avant cela, il faut le relier à vos terminaux mobiles et ordinateurs compatibles pour produire du son ou de la musique. Pour ce faire, il suffit d’utiliser un câble USB.
Q6 : Clavier maître : combien de touches?
Il existe différents types de claviers maîtres selon le nombre de touches. Il peut en posséder entre 25 à 88. Les 25 touches sont les plus simples à utiliser. Puis, il y en a qui possède 46, 61 ou 73 notes. Enfin, les performances d’un clavier maître 88 touches conviennent plutôt aux personnes ayant déjà un niveau avancé en tant que musicien.
